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jueves, 27 de octubre de 2011

Casting

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La Dirección de Cultura de la Municipalidad de Gualeguay comunica e invita por este medio a los varones entre 13 y 18 años, CON O SIN experiencia en actuación, a presentarse al casting que se llevará a cabo el día 29 de OCTUBRE de 9 a 18 horas en el salón del MUSEO AMBROSETTI.

Dicho casting tiene como objetivo encontrar a quien se asigne el papel protagónico en la película de CELINA MURGA "LA TERCERA ORILLA" (Nicolás, vive en una pequeña ciudad de Entre Ríos. Nicolás mantiene una especial relación con su padre, un respetado médico de la zona. Esta es la historia de un padre y un hijo, y es también la historia de un adolescente enfrentado al momento de tener que rechazar la ley paterna, para sí encontrar su propio camino y su propia voz). CELINA MURGA nació en Paraná, Entre Ríos en 1973. En 1991 llega a Buenos Aires donde estudió fotografía y luego dirección de cine en la Universidad del Cine. Entre los años 1996 y 2004 escribió y dirigió varios cortometrajes: Interior-Noche; Frío Afuera y Una tarde Feliz (este último con la dirección de Juan Villegas). En 2003 escribe y dirige su opera prima "ANA Y LOS OTROS", rodada en Paraná y Victoria, película que obtuvo muy buena repercusión nacional e internacional. En 2008, "UNA SEMANA SOLOS", su segundo largometraje, sigue el mismo camino internacional siendo ganadora de varios premios locales e internacionales. En 2009 es elegida por el reconocido director y productor norteamericano MARTÍN SCORSESE para pasar un año como discípula junto a él, a través de la iniciativa para las Artes y las Ciencias de Rolex. Actualmente está terminando "ESCUELA NORMAL", un documental filmado enteramente en la Escuela Normal de Paraná.

miércoles, 26 de octubre de 2011

Gualeguay Coral 2011

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ENSAMBLE JUAN SEBASTIAN Y CANAL 2 ORGANIZAN E INVITAN A DISFRUTAR DEL XI ENCUENTRO INTERNACIONAL DE COROS, GUALEGUAY CORAL 2011, A DESARROLLARSE LOS DIAS 5, 11, 12 Y 13 DE NOVIEMBRE DE 2011.

CUIDAR A BORIS

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¿Qué sucede cuando tres hermanos que acaban de perder a su madre tienen que mudarse a una casa muy pequeña y elegir entre la obligación de cuidar al otro o seguir la voluntad de su deseo?

Apenas un cuarto y un comedor. Es verano agobiante. Sophie se siente obligada a tomar el lugar de su madre, haciéndose cargo de Boris, que por alguna oscura razón no puede valerse por sí mismo. Para Fiona, el hermano es una carga de la que es necesario deshacerse para vivir su propia vida; intenta escaparse pero el abandono le cuesta, no se resigna a dejar a su hermana sola con todo el peso de una herencia abominable. La cercanía, el roce constante y el calor del verano hacen insoportable la convivencia, pero en un libro antiguo de tipografías que Boris cuida como un tesoro, puede esconderse la clave, la llave que habilite en el lenguaje lo más difícil de nombrar, lo que se padece silenciosamente, y que una vez puesto en palabras, no tiene vuelta atrás.

Tomás Buccella Boris
Paula Bouquet Fiona
Daniela Salerno Sophie

Poesías: Claudia Masin y Susana Villalba
Fotografía: Lucas Gosende
Iluminación y maquillaje: Mirko Paredes
Diseño gráfico: Paula Baldini
Asistente de dirección: Mirko Paredes
Dramaturgia y Dirección: Gastón Díaz

SABADO 29 y DOMINGO 30 de OCTUBRE 21 HS
Cuidar a Boris de Gastón Díaz
Teatro Italia
Ésta obra cuenta con el apoyo de Proteatro.

viernes, 21 de octubre de 2011

OBRAS COMPLETAS DE MASTRONARDI

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La Dirección de Cultura de la Municipalidad de Gualeguay, informa e invita por este medio a la presentación de las OBRAS COMPLETAS DE CARLOS MASTRONARDI, en la Pcia. de Santa Fe; organizada por la UNIVERSIDAD NACIONAL DEL LITORAL, responsable de la edición de las mismas. En este caso, dos de nuestros más queridos copoblanos: Elsa y Eise Osman, serán los artífices de poner en palabras el resumen y valía de las obras de uno de los escritores que han ubicado a nuestro terruño en la cima de las letras argentinas. La presentación está prevista para el día 25 del corriente a las 18 hs. en sede de la mencionada Universidad.

Esta Dirección de Cultura de la Municipalidad de Gualeguay adhiere y auspicia tal presentación, y felicita a Elsa y Eise por la predisposición y trabajo constante que propició la edición de las OBRAS COMPLETAS y serán expositores de lujo para la ocasión.

Atentamente:

Prof. Selva A. Olivera - Directora de Cultura Municipalidad de Gualeguay.

martes, 18 de octubre de 2011

Rubén Pérez presentó su CD de La Grabación

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El último sábado 15, en las instalaciones del Club Yaguari, se realizó la presentación del disco de Rubén Pérez “De alma chamamecera”, volumen 5 del proyecto de rescate La Grabación.

Con un lleno total, como era de esperar, el espectáculo arrancó con la voz y conducción de Darío Reynoso quien presentó, en primer lugar, a Oscar Frisanco, quien interpretó con total maestría temas de los que recientemente grabó en su disco “El cielo del albañil”, muy aplaudido por cierto, con el acompañamiento de Julio Acosta, Martin Correa, Oscar González y el productor de este disco Hugo Mena.

Estos fueron los músicos estables que luego acompañaron a Pirulo Ibarra, quien interpretó temas de su repertorio con la solvencia con que nos tiene acostumbrado y llevo todos los aplausos.
Entre los presentes se encontraba la Sr Directora de Cultura Prof. Selva Olivera y parte de su equipo de trabajo.
Luego, como para entrar en clima chamamecero, subieron Los D’ Ité, un grupo recientemente formado, e hicieron un repertorio muy variado incluyendo hasta pasodobles.
Ahí se armó el baile.
Como broche de oro de esta velada, Rubén Pérez puso a consideración de todos su disco “De alma chamamecera”, comenzando con los temas Carrero Tagüe y Pagos del litoral.
La presentación contó con la participación de Pablo Navoni, acompañando a Rubén en La Moderna y haciendo unos temas instrumentales a pedido de la gente, de Jaime Cardoso tocando Sargento Cabral e interpretando también unos temas instrumentales, de Carlitos Bettarel con su acordeón en el tema “Itati”.
Luego de agradecer a todos los presentes, fue con El alma de la cañada, ovacionado por los espectadores.
Por último, para asombro de todos, subieron al escenario con sus acordeones: Walter Cardoso y Marcos Bettarel, que hicieron que la gente se ponga de pie y deje de bailar para disfrutar de la música de estos dos pequeños.
Y en el final, subió al escenario Jorge Barreto y su conjunto “Los Cambacitos”, quienes con su ritmo tan contagioso a los dos compases colmaron la pista de bailarines.
Este disco es el Vol. 5 “La grabación” emprendimiento de Hugo Mena quien viene desde hace un tiempo trabajando con total seriedad para que no se pierda la cultura popular gualeya, y ha logrado que, como en el caso de Rubén, muchos músicos tengan su propio disco.

Hugo Mena

jueves, 13 de octubre de 2011

Exposición de pinturas y espectáculo musical

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Este viernes, a partir de las 21.30 en el Club de Arte, en Primer Entrerriano N 118, quedará inaugurada una exposición de pinturas del Taller de Claudia Carboni. Luego, a las 23 horas, se presentará el trío "Manos al barro", que encabeza la artista local Laura Balzer.

En relación a la muestra de pinturas, que se exhibirá hasta el 21 de octubre, expondrán entre otras integrantes del taller, Ane Brutti, Marita Casella, Margarita Figueroa, María Gutiérrez, Bibi Mochi, Luky Mochi, Mary Pitón, Carina Demarchi. La entrada es libre y gratuita.

En tanto que desde las 23, subirá al escenario del Club de Arte, "Manos al barro", el trío integrado por Laura Balzer, en guitarra y voz; Emilia Cersofio, en bajo y voz y Diego Sánchez, en percusión. El grupo se formó en marzo de 2011 y pretende hacer hincapié en música original, dejando ver en sus canciones reminiscencias de ritmos folclóricos y latinoamericanos. Sus canciones abordan temas existenciales, paisajistas y de amor.

Previo a la presentación del trío, el gualeguayense Román Cosso, interpretará música popular argentina, acompañado por los músicos locales Iván Provera y Florencio Flores.

En este espectáculo musical, se cobrará el derecho del show, que ha sido fijado en 15 pesos.

Publicado por: El Debate Pregón.

miércoles, 12 de octubre de 2011

Rubén Pérez presenta su CD, titulado "De alma chamamecera"

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La Dirección de Cultura de la Municipalidad de Gualeguay, informa e invita por este medio a la presentación del primer CD como solista de RUBÉN PÉREZ, titulado "DE ALMA CHAMAMECERA". El trabajo mencionado es el 5º álbum de "LA GRABACIÓN" PURA CULTURA GUALEYA, emprendimiento del reconocido músico local HUGO MENA. Acompañan al solista: Hugo Mena, Martín Correa, "Cacho" González y otros artistas invitados. Actuarán: CARLITOS BETTAREL - PABLO NAVONI - JAIME CARDOZO - MARQUITOS BETTAREL - JORGE BARRETO - HÉCTOR AHIBE. La presentación se llevará a cabo el día sábado 15 del corriente, a las 21,30 hs. en YAGUARÍ. Entradas populares y servicio de cantina.

AUSPICIA: DIRECCIÓN DE CULTURA DE LA MUNICIPALIDAD DE GUALEGUAY.

143 AÑOS DEL TEATRO ITALIA

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La Societá Italia Gualeguay invita a todos sus socios y miembros de esta comunidad como así mismo al público en general a presenciar una película que se exhibirá el próximo miércoles 12 de octubre a las 20 hs. en el Teatro Italia.
Ese día se cumplen 143 años de la fundación de esta Institución en nuestra ciudad.
La mencionada película llega a nuestro medio gracias a la colaboración del Lic. Carlos Adan Chiama quien la obtuvo del Instituto Italiano di cultura Buenos Aires que, como todos los italianos, sienten un enorme respeto y gratitud por Gualeguay y su vinculación con la vida de Giuseppe Garibaldi, prócer Italiano.
La entrada es libre y gratuita.

Alfredo Veiravé: el rescate de un poeta olvidado

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Por Mempo Giardinelli

La semana pasada, en la Facultad de Humanidades de la Universidad Nacional del Nordeste (UNNE) me tocó evocar a uno de los más importantes poetas del Siglo XX argentino: Alfredo Veiravé (Gualeguay 1928 - Resistencia 1991). A casi 20 años de su muerte, y ante un auditorio con mayoría de jóvenes estudiantes que eligieron hacer de sus vidas un culto de la Literatura, intenté contarles quién fue ese exquisito profesor de Literatura Hispanoamericana con cuyos libros enseñé por añosen la Universidad Iberoamericana, de México, donde mis alumnos se cansaron de fotocopiar una vieja edición de Kapelusz que aún conservo, deshilachada hasta el agobio, y que hoy, penosamente, quisiera no pensar que aquí casi nadie lee.

Y si es así se lo pierden, como seguramente se pierden tantos libros y autores los estudiantes de la UNNE, como de tantas otras que llegan a la Literatura Argentina siguiendo un canon porteño que es tan municipal como mezquino, y tan ninguneador. Y en el que no está Alfredo Veiravé como no están Daniel Moyano, Juan Filloy o Amalia Jamilis, por ejemplo.

Veiravé fue en varios sentidos mi maestro, y un amigo leal a quien siempre agradecí íntimamente el haber sido de los pocos que no tuvo miedo de escribir o recibir cartas desde México, cuando el exilio era una leve condena para nosotros los de allá, y una ardorosa espera para los de aquí.

Cuando regresé en el 83, por cierto, me dio una cálida bienvenida y ahí empezamos una activa amistad plural, que se enmarcaba en otras comunes amistades compartidas: Juan Rulfo, Edmundo Valadés, Gustavo Sáinz.

Académico respetado y querido, Veiravé era propietario de la virtud que más ennoblece a los profesores de Literatura y a todo gran poeta: era un enorme lector. Sabía de clásicos y contemporáneos, su mente estaba abierta a novedades y descubrimientos, y para él la Literatura era antes una sopa de arte puro que la búsqueda narcisista de editores o subsidios.

A mí me regaló, además, la primera y única visita a una clase que hice jamás en mi Universidad. Ironías de la vida a las que uno se adecua con los años: he pisado muchísimas facultades de Letras y Humanidades en todo el mundo pero la única de mi pueblo, la única de mi casa, por decirlo así, se la debo a Alfredo. Y señalo una ironía más: a finales de los 80 preparé una antología poética de la obra de Veiravé para la más grande universidad de América: la Nacional Autónoma de México. Fue para la serie más popular de aquella casa, y esa edición se agotó varias veces y se lee y estudia aún hoy en México. Así el azar, como un exquisito radar en la tormenta, nos tiene, a mi maestro y a mí, unidos en aquel país que amo como lo amaba él, en ese como doble exilio a que nos obligan ciertas mezquindades de pago chico.

Veiravé fue también hincha de Chaco For Ever, y no es un dato menor. Eso fue hace ya muchos años, cuando For Ever era una escuela futbolística y nuestra aldea respetaba más a los humildes y a los locos clarividentes que a los ignorantes con doctorado en letras. Más de una vez fuimos juntos, o nos encontramos en las cascajientas tribunas del viejo estadio de hierros y maderas, sobre la chaqueña avenida 9 de Julio. Y tengo la memoria de un partido que perdimos injustamente, en algún torneo nacional, tras lo cual él, apesadumbrado,me dijo: "Mejor volvamos a la Literatura, Mempo, que ahí nos va mejor".

Lo cual, siendo verdad, no era una verdad completa. Pero Alfredo, que en cierto modo y poéticamente era un alma blanca, yo digo que no lo sabía. En la gran literatura siempre nos va mejor, desde luego, pero como solemos vivir en la pequeña en ella primero hay que saber sufrir, como estableció para siempre Homero Espósito, en "Naranjo en flor". Y si Alfredo no sufría, o lo disimulaba, se debía a que era un maestro también para sobrellevar ninguneos, y por eso, como todo gran poeta, apostaba a la sencilla posteridad del recuerdo de sus versos en boca de las muchachas del país y en día domingo, como dice uno de sus más bellos poemas.

Dije también, y sobre todo para los estudiantes, que Alfredo Veiravé es uno de los grandes poetas argentinos del Siglo XX. Busqué transmitirles la certeza de estar pisando aulas y pasillos que fueron senderos de un enorme poeta nacional. A quien ni se nombra como hito de la literatura argentina, y acaso ninguna calle lo recuerde (no sé en Gualeguay), pero que fue un poeta como dio pocos la Argentina. Quizás Lugones, sin dudas Borges y ahora Juan Gelman o Diana Bellesi. De esa misma estirpe tuvimos, en el Chaco y como de pasada, al poeta que escribió los versos de "Mi casa es una parte del universo":

Los que la vieron dicen que la tierra
es una esfera en el espacio, un planeta
más bien pequeño
del tamaño del dedo pulgar de los astronautas.
Yo no lo dudo porque he visto las fotografías
y porque ahora estoy a casi medio planeta de mi casa.
Lo mejor de todo esto es que en ese pulgar
también mi casa es una parte del universo.
Cómo no serlo si en el patio del fondo
hay un filodendro de gigantes hojas y también gusanos bajo
la tierra
aptos para la pesca, y ahora que me acuerdo
el olor de los helechos contra la pared
la cara de Delfina o Federico entre los árboles
y aquel canario que se nos voló de noche.

En México se venera a los poetas, en Chile también, y en Nicaragua y ni se diga en el ancho y tropical Caribe. Yo he visto en esas geografías algunos santuarios de poetas, casas de narradores, monumentos a creadores de rimas infantiles como hacen en Bogotá con Rafael Pombo. Conocí, azorado, la Capilla Alfonsina (que así se llama la magnífica biblioteca de Alfonso Reyes). Y todos los años, cuando viajo a dar mis cursos en la Universidad de Virginia, Estados Unidos, visito en silencio el dormitorio que fue de Edgar Allan Poe. Está sobre la calle principal de la universidad, justo enfrente de la Biblioteca Alderman, donde se atesoran una colección de manuscritos de William Faulkner y los documentos fundacionales de Thomas Jefferson.

En todos esos lugares se hace un culto de sus literatos, y los visitantes desfilan religiosamente ante poemas como "El cuervo" o cuentos memorables como "Una rosa para Emily". Pero aquí en Resistencia me pregunto qué hito tiene nuestra ciudad del mayor poeta nacional que pisó sus calles durante varias décadas.

Veiravé fue un hombre universal, enciclopédico, casi renacentista. Pero hoy, ¿quién lo andará leyendo? No digo en Gualeguay, digo en este Chaco plagado de lapachos, chicharras, enanos y aspirantes a glorias regionales, ¿cuánta gente lee hoy a Veiravé? ¿Quién estudia su poesía, aquí, en esta universidad en la que él pasó casi todas las horas de su vida académica?

No lo sé. Pero evoco a Juanele Ortiz, ese otro entrerriano al que Veiravé rendía culto: "Deja las letras y deja la ciudad".Desde ahí ironizó Alfredo su lugar de poeta local en "Las carabelas de Colón".

Premiado muchas veces y en muchas ciudades y países, básteme decir que donde quiera que voy, y pronuncio su nombre, alguien se yergue y lo recuerda, admirativo. Eso significa que su poesía sigue viva; que pasan los años y la sonoridad no se atenúa. Como un hernandeziano rayo que no cesa, la poesía de Alfredo Veiravé sigue siendo un laboratorio central de la poesía.

No se es grande por ser local, regional o de tal o cual comarca. Se es grande cuando se escribe una gran obra. Que hace una ética de la estética; que establece coordenadas de futuro y hace docencia en el aire, en las voces que declaman sus versos con la suave naturalidad de un sol en primavera.

Publicado por: La Nación.

viernes, 7 de octubre de 2011

Convocatoria al 13º Concurso Nacional De Obras De Teatro – Dramaturgia Regional

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Con los objetivos de fomentar la creación de textos teatrales de temática local y de promocionar a los autores pertenecientes a cada una de las regiones del país, el INSTITUTO NACIONAL DEL TEATRO – organismo que funciona en jurisdicción de la SECRETARÍA DE CULTURA DE LA PRESIDENCIA DE LA NACIÓN - convoca al “13º CONCURSO NACIONAL DE OBRAS DE TEATRO – DRAMATURGIA REGIONAL”, dirigido a autores argentinos residentes y extranjeros con más de dos (2) años de residencia comprobable en su región, y que se implementará en forma simultánea en las seis regiones. La Convocatoria estará abierta hasta el día 31 de octubre del corriente
Se adjunta el formulario y las bases, que también pueden ser retirados en la Representación Entre Ríos, Laprida 557 Paraná - CP (3100) - Tel. (0343) 4222799, ó a través de la página WEB del I.N.T: www.inteatro.gov.ar.

Publicado por: Instituto Nacional de Teatro.

Se realizará en Paraná un taller de guión cinematográfico a cargo del prestigioso director y guionista Hans Garrino

El Taller de Introducción a la Técnica del Guión Cinematográfico se realizará los días 4 y 5 de noviembre en la Facultad de Ciencias de la Educación, a cargo del prestigioso director y guionista Hans Garrino. El objetivo del mismo es conocer y aplicar la técnica y teoría de la escritura para cine y está dirigido a quienes les guste el cine y escribir, con o sin experiencia previa. Desde la organización señalan que ya está abierto el período de inscripción.
La dinámica de esta capacitación comprenderá la escritura de ejercicios prácticos para que cada uno de los talleristas escriba un guión de cortometraje, aplicando los conceptos y herramientas adquiridos durante el taller. También se leerán textos y guiones de filmes reconocidos, a la vez que se analizará la relación de los mismos con su puesta en escena. Finalmente, se proyectarán cortometrajes y fragmentos de filmes de distintos autores.
El viernes 4 de noviembre el taller se dictará en doble jornada, comenzando a las 8 y finalizando a las 12, para luego retomar de 14 a 18. El sábado 5 se hará de 8 a 12. El cursado tendrá lugar en el Aula E1de la Facultad de Ciencias de la Educación –Buenos Aires 389–, y se ha previsto que para alumnos y docentes de la Facultad el costo del mismo sea de $50. Para el público en general será de $80. La inscripción se puede realizar en la Mesa de entradas de la Facultad de Ciencias de la Educación (Alameda de la Federación 106) y el pago se abona en Tesorería. Informes e inscripción también se pueden realizar vía mail a contactolatriada@gmail.com o telefónicamente al 0343 154144415 (Emma).
Los contenidos generales del taller son:
* El Guión Cinematográfico. Características.
* El Tema. Imágenes e ideas.
* Personaje. Construcción, características, desarrollo, evolución.
* Conflicto dramático. Puntos de giro. Desarrollo del conflicto.
* Sinopsis, storyline, tratamiento, desarrollo argumental. Scaletta.
* La Trama y su organización secuencial. La escena.
* Estructuras narrativas. Opciones formales y estratégicas. El Guión “Clásico” y otros modelos narrativos.
* El Diálogo. Su función y sus problemas.
* Recursos narrativos: elipsis, transición, flashback, flashforward, etc.

Sobre Hans Garrino
Nacido en 1965 en Buenos Aires, Garrino es guionista y director egresado del ENERC (INCAA. Carrera de Dirección) y la EMAD (Escuela Municipal de Arte Dramático. Carrera de Dramaturgia). Cursó estudios con los docentes Eduardo Rodríguez Arguibel (actuación), José Martínez Suárez (guión), Mauricio Kartún y Ricardo Monti (dramaturgia), María Inés Andrés (guión de tv) y Rubén Szuchmacher (puesta en escena). En 2009 concurrió al Seminario de Guión “Story”, dictado por Robert Mc Kee.
En 2004 fue co-guionista del film “Buena Vida Delivery”, ganador del premio Mejor Film y Mejor Guión en el Festival Internacional de Mar del Plata, y Mejor Film en Festival de Toulouse, Francia.
En 2008 realizó el documental “After Shakespeare”, como guionista y director. Dicho trabajo es el estreno mundial del testamento de Shakespeare, sobre un escenario de teatro.
Además, es docente y consultor de Guión, en taller particular. Y ha trabajado en diversas instituciones y escuelas de Cine (CIC; CC. Rojas-UBA; Escuela ORT; etc.).
Actualmente, enseña la materia Guión en el CFP de SICA.

Equipo Organizador:
La organización del taller es un trabajo en conjunto desde el EPAM, Secretaria de Cultura de la Municipalidad de Paraná, Centro de Producción en Comunicación y Educación (CePCE) dependiente de la FCE-UNER, y La Tríada (Productora independiente).

Publicado por: Secretaría de Cultura de Paraná.

La mirada interior de una joven cineasta

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No frente a su cara aniñada sino escuchando su voz en el teléfono, antes de su visita a Paraná donde realizará un casting para su próximo film, EL DIARIO dialogó con Celina Murga, la discípula de Scorsese.

Ella es paranaense y joven. Cineasta. Dos de sus películas Ana y los otros (filmada en Paraná y Victoria) y Una semana solos, han tenido una gran aceptación a nivel internacional, que incluye premios.
Recibió una beca de la Iniciativa para las Artes y las Ciencias de Rolex, para trabajar durante un año con Martin Scorsese.
Actualmente está terminando de editar un documental sobre la Escuela Normal y hoy llega a Paraná para realizar un casting para su nuevo largometraje La tercera orilla.
Cálida y amable, “con una pata” aún en Paraná, Celina Murga dialogó con esta Hoja acerca de su vocación, sus proyectos, sus experiencias…
“En los últimos tres o cuatro años de la secundaria tenía una muy amiga mía con la que nos encantaba ir al cine. No había algo muy específico, sólo me gustaba el cine y después tuve esta idea. O sea, había vocación pero no una razón muy determinada”, cuenta acerca de su vinculación con el cine.

— ¿Hay alguna cuestión que puedas definir con palabras que te siga atrayendo para filmar historias de acá, o se trata de las raíces?
— La película Una semana solos no se filmó allá (por Entre Ríos) sino en un country en Buenos Aires. Pero hay algo de la ciudad más urbana que inevitablemente no me atrae demasiado, por algo lo vengo esquivando. Me parece que por un lado hay algo que tiene que ver con las raíces, como vos bien decís, y por otro considero que está bueno una mirada más global. Tengo la posibilidad, por haber nacido ahí, de contar historias con un punto de vista más cercano. Me pasa que veo películas filmadas en el interior pero que la mirada sobre ese lugar carece de empatía con el lugar. En ese sentido me parece políticamente correcto filmar desde la cercanía. Político en el sentido de reivindicar también el lugar y lo que pasa en el lugar con la mirada interna.
— ¿Cómo te atrapa una historia?
— Los disparadores son variados, puede ser una vivencia. En el caso de Una semana solos y de este proyecto tiene más que ver con algo que vi afuera, con una noticia. Puede ser un libro o un hecho y a partir de eso –en el trabajo de guión– empezar a descubrir cuáles son los elementos de ese hecho que me interesa contar. En el caso de Una semana solos tiene que ver con la vida de los countries y en el caso de este proyecto tiene que ver con una noticia que me hizo pensar en cómo es vivir en una ciudad chica, aislada de la mano de dios, ver qué pasa con la vida de ese personaje y la sociedad que lo rodea.

TRABAJAR CON CHICOS. “Soy de la idea de que los chicos, por más que tengan mucha experiencia actoral, no dejan de ser chicos. Me gusta tratarlos como chicos y no como actores. Por una cuestión de respeto a la edad. Por más que tenga experiencia, no lo corro del lugar de chico”.

PERFIL DEL BUSCADO. “Queremos encontrar ese chico que tenga elementos para aportar vinculados con el mundo del personaje”.
Y brinda una especie de decálogo. “Una de las cosas más importantes es que cuando vienen al casting les decimos que sean ellos. Lo mejor que puede pasar es que se muestren como ellos mismos lo más posible. Es una charla, algo muy simple, algo muy humano”.
Luego de que el joven protagonista es elegido hay un proceso de entrenamiento actoral que tiene que ver con prepararlo para estar frente a la cámara.
“La adolescencia es un lugar que me interesa mucho. Ellos de alguna manera reflejan el mundo que los rodea, en alguna medida uno está hablando del mundo de los adultos, pero a través de ellos. Ellos viven en un mundo que está fabricado por los adultos y en este punto no tienen la posibilidad de transformarlo. Es una mirada importante sobre el mundo de los adultos”, analiza.

LA NUEVA PELÍCULA. El proyecto que trae a Celina Murga a su Paraná natal es que está buscando el protagonista para su nuevo largometraje que se llamará La tercera orilla. “La película se va a filmar entre marzo y abril del año que viene. En este momento estamos buscando a los protagonistas: el padre y el hijo adolescente. El padre es un actor de Buenos Aires, pero no puedo dar el nombre porque no está confirmado”.
“Estamos definiendo la ciudad donde se va a filmar, muy posiblemente sea Concepción del Uruguay. Estamos en la última etapa de completar la financiación para arrancar a filmar en marzo”.
A respecto adelanta que el largometraje probablemente cuente con un subsidio del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (Incaa), “porque el proyecto tiene su solidez, tenemos un respaldo muy importante de Scorsese que nos está ayudando a buscar apoyo económico y de un productor que aportará fondos alemanes”.

La cineasta

Celina Murga nació en Paraná en 1973. En 1991 llega a Buenos Aires donde estudió fotografía y luego dirección de cine en la Universidad del Cine. Entre los años 1996 y 2004 escribió y dirigió varios cortometrajes: Interior-Noche; Frío afuera y Una tarde feliz (este último en codirección con Juan Villegas).
En 2003 escribe y dirige su ópera prima Ana y los otros, rodada en Paraná y Victoria, película que obtuvo muy buena repercusión nacional e internacional. En 2008, Una semana solos, su segundo largometraje, sigue el mismo camino internacional siendo ganadora de varios premios locales e internacionales.
En 2009 es elegida por el reconocido director y productor norteamericano Martin Scorsese para pasar un año como discípula junto a él, a través de la Iniciativa para las Artes y las Ciencias de Rolex.
Actualmente está terminando Escuela Normal, un documental filmado enteramente en la Escuela Normal de Paraná.

Scorsese

— La pregunta era ineludible, pero vos lo nombraste primero…
— (Risas)
— ¿Cómo fue trabajar con Scorsese?
— ¡Fue buenísimo! ¡Fue alucinante! Ver, presenciar su trabajo, su manera de trabajar con el resto de su equipo. Encontrar una persona muy generosa y a la vez muy cuidadosa de no imponer nada. Estaba muy atento a mi laburo, opinando todo el tiempo un montón, pero aclarando que quería opinar en la línea de mi cine sin imponer nada.
El estilo que él tiene y el que tengo yo son re-distintos, de hecho creo que eso fue lo que motivó que me eligiera como discípula. Es muy respetuoso y valora mucho la diversidad. Fue muy lindo ver eso. Él se cuidaba que lo que me estaba diciendo tuviera que ver con la línea narrativa que estaba desarrollando yo.
— ¿Y en qué consistía específicamente tu trabajo junto a él?
— La beca de Rolex me dio la posibilidad de estar un año –pero como hubo tan buena onda, terminó siendo más tiempo– al lado, atendiendo la filmación de su última película (igual ya filmó otra) pero era La isla siniestra. Yo estaba sentada al lado de él, literalmente, mirando todo y escuchándolo. Paralelamente a eso, –como yo escribía el guión– encontrábamos momentos donde lo leía, veía escenas, me hacía largas devoluciones y charlábamos sobre eso.
Traté de ser lo más esponja que pude y absorber lo más posible de todo lo que iba pasando.

El casting

Se buscan varones de entre 13 y 17 años, con o sin experiencia actoral. La selección se realizará hoy, de 14 a 18, y mañana, de 14.30 a 18, en el Centro Cultural La Hendija, Gualeguaychú 171.

“En los últimos años ha habido un crecimiento muy atractivo de la actividad audiovisual en Entre Ríos. Que cada vez haya más personas contando historias allá, que gente en más lugares del mundo pueda ver historias contadas en localidades pequeñas y no que todo lo que se vea sea Buenos Aires me parece muy importante”.

“En este momento estoy editando un documental sobre la Escuela Normal, o sea que sigo repitiendo la necesidad y las ganas de contar historias de allá”.

Publicado por: El Diario de Paraná.

sábado, 1 de octubre de 2011

Convocan a concurso por el centenario de Galarza

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La Agrupación Cultural “Renacer” de Galarza y Biblioteca Popular “Luz de Provincia” informan que está abierta la inscripción a todos los interesados en participar en la Convocatoria del 5to Concurso Literario de Cuento y Poesía – “Centenario de General Galarza”.

Categorías:

Niños: de 9 a 13 años - Jóvenes: de 14 a 21 años - Adultos: mayores de 21 años
Hasta ABRIL de 2012 se recibirán los trabajos en Casa de la Cultura, en calle López Jordán 240 de General Galarza, podrán participar con sus creaciones literarias originales en los géneros Cuento y Poesía, todos los interesados nacidos y/o residentes en General Galarza.
Nota: El Jurado, seleccionará los trabajos y premiará con primer y segundo premio, si así lo merecieran, en ambos géneros pudiendo instituir menciones especiales para cada uno de ellos.
El Jurado podrá declarar desiertas algunas categorías si no se reúnen los requisitos de calidad y originalidad en los trabajos presentados.
Los premios consistirán en: entrega de certificados recordatorios del Concurso.
Los trabajos premiados serán publicados en un libro para su difusión y aporte a las letras entrerrianas.
El tema local en ambos géneros y categorías se sugiere en esta oportunidad, habida cuenta que el libro verá la luz durante el Centenario de General Galarza, siendo intención de los organizadores aportar Vuestras obras empapadas de una temática netamente local, tanto en locación como en personajes.
El imaginario, el lenguaje, creatividad y calidad en la presentación del mensaje en cada obra serán aspectos que el Jurado tendrá en cuenta, a la hora de seleccionar y otorgar los premios correspondientes. El fallo del Jurado será inapelable.
Deberán depositar los trabajos en Casa de la Cultura de Gral. Galarza, sito en López Jordán 240, en sobre cerrado firmado con seudónimo y con la expresa mención: “5to Concurso Literario – Cuento y Poesía – Centenario de General Galarza ” hasta tres textos por triplicado no mayores de tres carillas cada uno, tanto en poesía como en cuento, escritos a doble espacio.
Podrán participar en ambos géneros con distintos seudónimos.
Deberán adjuntar sobre cerrado con el seudónimo escrito en la parte exterior y con la misma inscripción del sobre mayor, incluyendo dentro del pequeño, los datos personales legales: nombres y apellido, edad, tipo y número de documento, domicilio y teléfono.
Los premios serán entregados en un acto cultural en sede de Casa de la Cultura en fecha a confirmar.
“Gracias por apoyar y participar de cada propuesta cultural de esta Comisión Directiva” Fito Bozzani.

Publicado por: Gualeguay 21.