Se desarrollará taller para niños de Escuela “Castelli”

A cargo del artista plástico Vicente Cúneo, este jueves y viernes, a partir de las 18, y hasta las 20, se llevará a cabo en “El Ateneo”, ubicado en el Primer Piso de “El Debate Pregón”, el taller ”Aprender jugando a dibujar”. El mismo está dirigido a alumnos de Primer Ciclo de la Escuela Nº 1 “J. J. Castelli”, en conmemoración por el centenario de la institución escolar. De igual manera, los próximos 23 y 24 de septiembre, se realizarán jornadas similares para alumnos de Segundo Ciclo de dicho establecimiento.

En contacto con nuestro matutino, Vicente Cúneo, se refirió a los encuentros de dibujo. “El taller responde un poco a la propuesta que me efectuaran, hace un tiempo, los miembros de la “Comisión de Festejos por los 100 Años de la Escuela Castelli”. Es por ello que a través de Roberto Romani, me hicieron llegar la invitación para hacer algún taller o alguna cuestión relacionada con el dibujo o la pintura. Me pareció mejor centralizar el juego en la práctica y el aprendizaje del dibujo en aquellos chicos que, de alguna manera, les llama más la atención o han elegido el dibujo como una de las disciplinas que podrían apasionarles con el tiempo. Detectar quienes son esos niños es tarea de las docentes que están a su cargo. Entonces, se le planteó esto a Leonor Galizzi, que es una de las integrantes de la comisión, quien además ha sido personal de la casa, juntamente con Marta Burruchaga, Griselda Cantoni, entre otras, quienes me dieron una mano en esta iniciativa. Ellas se movilizaron, hablaron con los docentes y detectaron un grupo en el Primer Ciclo de 40 chicos y otro número similar en el Segundo Ciclo”.

“La idea era llevarlos al diario –agregó el artista plástico-. Dado que estoy trabajando junto con “El Debate Pregón”, en la cual me moviliza aspecto cultural, educativo, tal es así que realizamos recientemente esos talleres con los docentes, y respondiendo un poco a estos, hemos programado para este jueves y viernes –fuera del horario escolar- entre las 18 y 20 horas, realizar un encuentro. Se va a desarrollar un taller de dibujo y a la vez ir haciendo una clínica de la disciplina”.

De igual manera, Cúneo, expresó que, tras el taller que realicen los alumnos, “ellos van a ser los multiplicadores y a través de los juegos, que se puedan llevar a cabo, seguramente ellos se lo transmitirán a sus compañeritos. La función de las maestras es acompañar, trabajar junto con los chicos, porque si la tarea es grupal y son grupos son numerosos, la idea es que ellas refuercen con la presencia. A su vez la visita al diario, significará un ámbito donde ellos el día de mañana podrán expresar sus ideales, no solamente a través del dibujo sino también desde la palabra”.

Por último, señaló: “la pretensión es que los chicos se vayan habiendo vivido una jornada centralizada en la expresión del dibujo, que alguien (refiriéndose a él) que ha transitado toda su vida con el arte, pueda, ojalá, trasmitirles el entusiasmo y que esta herramienta que adquirirán les sirva toda la vida. Es mi deseo que ellos logren incorporar y llevarse esos conocimientos, y reforzarlos, a través de estas jornadas”, indicó Vicente Cúneo.

Se realizó la chala-debate con Camilo Blajaquis en la ESJA Cristóbal Colón

El grupo de la cátedra de Psicología y cultura de los adolescentes de Artes Visuales a cargo de la licenciada Cecilia Asensio organizó una charla-debate con el poeta y escritor Camilo Blajaquis. El encuentro fue este viernes en la Escuela Secundaria para Jóvenes y Adultos "Cristóbal Colón" que funciona en el edificio de la Escuela Castelli, donde una importante cantidad de personas dialogaron con el joven César González (Camilo Blajaquis) estudiante avanzado de Filosofía de la UBA, poeta y escritor. En el cuerpo de la nota, las fotos y el video de la charla.

Enlace: Video de la charla de Camilo Blajaquis en la Escuela Nº 38 "Cristóbal Colón"

Publicado por: El Diario de Gualeguay.

Gualeguay, 200 años

La Dirección Municipal de Cultura desarrolló anoche el Club Social ante un numeroso público, la presentación Oficial del cortometraje "Gualeguay, 200 años", elaborado en forma conjunta por Eloy Cabrera y la Dirección de Cultura, con el fin de reflejar la historia de nuestro pueblo.

Lengua Madre Sobre Fondo Blanco en la Selección Provincial de Teatro 2010

Durante estos días se presentarán un total de diez elencos provenientes de Gualeguay, Larroque, Concepción del Uruguay, Concordia y Gualeguaychú.

El costo de la entrada para cada espectáculo será de 7 pesos. Las funciones se realizarán en Sala Musicante (Luis N. Palma 627), Sala Eppur Si Muove (Ituzaingó 1096), Centro Sirio Libanés (Irigoyen 61) y Casa Cordón Cuneta (Primera Junta 398).

El Jurado Nacional Calificador de Proyectos del Instituto Nacional del Teatro (INT) -integrado por Mónica Carbone, Raúl Saggini y Gustavo Di Pinto- seleccionará la obra que representará a Entre Ríos en la XXVI FIESTA NACIONAL DEL TEATRO. La Selección continuará una semana después en Paraná, donde se presentarán otros 16 elencos de la ciudad y de Diamante.

Este evento es organizado por el Instituto Nacional del Teatro, la Subsecretaría de Cultura de la Provincia de Entre Ríos, la Dirección de Cultura de la Municipalidad de Gualeguaychú y la Asociación de Teatro Metamorfosis, con el apoyo del Profesorado de Teatro de la FHAyCS (UADER) Subsede Gualeguaychú, Sala Musicante, Sala Eppur si Muove, Centro Sirio Libanés y Casa Cordón Cuneta.

Para mayor información:

.Representación Entre Ríos INT: Laprida 557 / TE 0343 4222799 / entrerios@inteatro.gov.ar (Paraná).. Dirección de Cultura de la Municipalidad de Gualeguaychú: 25 de Mayo 734 / TE 03446 427989 / culturagualeguaychu@gmail.com

Programación Sede Gualeguaychú

Viernes 24 de septiembre

20:00 hs.

Sala: Casa Cordón Cuneta

Regreso con gusto amargo

De: Cristina Arrate

Grupo: Cordón Cuneta (Gualeguaychú)

Dirección y puesta en escena: Sofía Rossi

Actúan: Mariana Pastorini, Marga Arrate, Margarita Sagradini y Alicia Etchart

Iluminación y sonido: Gustavo Martín y Carlos Crudo

Asesoramiento técnico: César Álvarez

Sinopsis: Cuatro mujeres, cuatro personajes, transitan el espacio-tiempo del dolor y la ternura, de la desolación y la esperanza, de la angustia y los sueños, con sus historias de despojos e injusticias, con los recuerdos a flor de piel.

21:00 hs.

Sala: Centro Sirio Libanés

El tercer Fausto

De: Salvador Novo

Grupo: Blanco Negro (Gualeguaychú)

Dirección: Silvina Miró

Actúan: Luis Emilio Benetti, Carlos De Santis, Rogelio Martinelli Fuentes y Florencia Hornus.

Bailarines: Jhonatan Rodríguez, Shandel Mitrovich, Juan Montenegro, Pablo Sayas, Paula Roko, Mariana Peruzzo, Paola Carmelino y Mariana Raffo

Coreografía: Magdalena Fuentes

Técnicos: Martín Irigoyen y Fernando Álvarez

Iluminación: Federico Corfield

Sinopsis: Esta obra es el fiel reflejo de todos los miedos que atesoran aquellos que se atreven a sentir un amor que el paradigma dominante cataloga de pecaminoso. Las turbaciones se apoderan de Alberto, quien a pesar de los prejuicios que él mismo profesa decide vender su alma antes de perder lo único que lo hace valedero en su existencia: “el amor”.

22:30 hs.

Sala: Musicante

El San José, almacén y bar

De: Francisco Javier Villanueva (incluye textos de Roberto Fontanarrosa)

Grupo: Musicante (Gualeguaychú)

Dirección: Francisco Javier Villanueva

Músicos, actores y cantores: Alejandra Barcia, Alicia Herman, Ana María Piaggio, Ana Zuluaga, Aníbal Barragán, Emilio Corfield, Evangelina Ullán, Ezequiel Villanueva Herman, Fernanda Broggi, Francisco Lavin, Germán Rivollier, Gloria Tisocco, Hugo Villanueva, Ignacio Hernández, Javier Vázquez, Javier Villanueva, Juan Daneri, Julio Rivero, Luis Cerruti, Mailén Novoa, María Cerruti, Nehuén Villanueva, Ornela Taffarel, Patricia Villanueva, Raúl Melchiori, Raúl Saya y Yasi Villanueva.

Iluminación: Marcela Migueles

Sinopsis: Barrio es, entre otras cosas, compartir espacios comunes: una esquina, la vereda, la plaza; un sentimiento. Una manera de entender la vida. La solidaridad, el luchar juntos, el salir adelante entre todos. Estos principios son el eje conductor donde música, palabra, gestos y mucha pasión dan vida al “San José, almacén y bar”. La fundación del club del barrio y el deseo de que la orquesta del lugar actúe en una radio “porteña”, allá por la década del 50-60, consolidan la puesta en escena de este espectáculo músico teatral. El San José es un almacén de tantos, habitado por la gente de siempre, contando retazos de la vida de todos.

Sábado 25 de septiembre

20:00 hs.

Sala: Eppur Si Muove

Septiembre for export

De: Renata Dallaglio

Grupo: Compañía Ladran Sancho (Gualeguaychú)

Dirección y puesta en escena: Renata Dallaglio

Actúan: Mariela Veronesi, Leandro Bulzzano, Marcos Pérez, Noemí Peña, Lorena Knoll y Facundo Herner

Asistente: Florencia Leuze

Sinopsis: ¿Inmigrantes o emigrantes?, ¿Inmigrados o emigrados? Septiembre?revela mediante diversas estampas el momento de la huída y abandono de cientos de europeos acosados por la guerra y la pobreza. Muchos de ellos desembocaron en nuestro país, contribuyendo así a la formación de la nación multiétnica, a partir del crisol de razas. Seres de diferentes nacionalidades que deben convivir en un mismo espacio, el barco (sede de todas las pobrezas y penurias humanas). Seres que lo único que portan es una valija con lo poco que les queda para conservar y llevarse consigo a donde sea. ¿A dónde van? No lo saben, solo saben que se van.

20:30 hs.

Sala: Casa Cordón Cuneta

Andar sin pensamientos

De: Jorge Horacio Huertas

Grupo: Cordón Cuneta (Gualeguaychú)

Asistente de Dirección: Jorge Bidegain

Dirección y puesta en escena: Sofía Rossi

Actúan: Josefina Cereghetti, Aldo Alfaro y Gustavo Cereghetti

Iluminación y sonido: Gustavo Martín y Carlos Crudo

Sinopsis: Tres personajes se cobran las cuentas pendientes de un pasado de infidelidades, es una historia de desparpajo y sutilezas, en un espacio escénico de singular originalidad.

21:30 hs.

Sala: Musicante

La clave del difunto

De: Nazareno Molina

Grupo: Friwox (Larroque)

Dirección: Nazareno Molina

Asistente de Dirección: Pamela Pradelli

Actúan: Andrea Benítez, Haydée Manrique, Susana Viviani, Paula Kneeteman, Laura Lonardi, Nazareno Molina, Hugo Monti y Pamela Pradelli

Técnico: César Rosales

Asistente general: Cristian Martín

Sinopsis: Esculapio Flores, importante empresario del pueblo Alarcón, acaba de fallecer y la noticia sacude a los ciudadanos. Familia, amigos y amoríos se acercarán a la sala velatoria con el fin de despedirlo pero, por sobre todo, en busca de una clave que podría cambiar la vida de quien la encuentre. La clave es de la caja fuerte del difunto, que guarda una gran fortuna. Todos creen ser los únicos que lo saben y buscarán sin escrúpulos el codiciado código? Pero, nadie se imagina que está en el lugar menos esperado.

Domingo 26 de septiembre

16:00 hs.

Sala: Centro Sirio Libanés

Cenicienta colorín

De: Noelia Rodríguez

Grupo: Taller Colorín (Concepción del Uruguay)

Dirección: Noelia Rodríguez

Actúan: Valentina Romero Núñez, Jaqueline Rolhaiser, Moira Zaffaroni, Jésica Odiard, Sol Meichtry, Victoria Gianneccini, Franco Vela, Florencia Diderle, Maricela Rolhaiser, Sofía Fleitas, Valentina Fuentes Bernay, Sol Ronconi, Anael Sotelo Román y Ana Fuentes Bernay

Asistente: Maricela Rolhaiser

Sinopsis: La historia de Cenicienta es contada por un duende muy simpático y tramposo, que puede congelar el tiempo, junto a dos hadas. Las hermanastras y la madrasta malvada le hacen la vida imposible a la pobre Cenicienta, pero sus nuevos amigos la ayudarán a conocer el verdadero amor.

17:30 hs.

Parque Unzué

Intervenciones

Creación Colectiva

Concordia, Gualeguaychú, Concepción del Uruguay

Actúan: Actores y bailarines integrantes de Eppur Si Move, Dado que, Grupo de Teatro de la UTN, Grupo de Teatro Comunitario del CIC, alumnos del Profesorado de Teatro de Gualeguaychú de la UADER

Músicos: Marcos Gowda, Diego Perichón, Irene Meichtry, Cholo Spinelli, Simón Sabatini y Juan Mramor

Vestuario: Julia Ruedas y Fabián Nardini

Coordinación y dirección escénica: Paloma Gudiño y Marta Cot

Sinopsis: Intervenciones fue creada a partir de juegos populares, pasando el eje de su estructura por el uso de los espacios, con acento en las imágenes visuales y auditivas. La estructura es articulada de manera tal que deja espacio para lo espontáneo y aleatorio. Esta propuesta artística propone una manera de hacer que pueda transcender el espectáculo para ser una práctica donde todos están involucrados con igual intensidad y funcionalidad.

20:00 hs.

Sala: Casa Cordón Cuneta

Fuego de Noche

De: Rogelio Borra García

Grupo: U de mi Q (Gualeguaychú)

Dirección: Sonia Luján

Actúan: Cristina Zapata, Helena Malkotsoglou, Rita Ronconi y Mariela Veronesi

Asistente de dirección: Juan Domé

Sinopsis: Todo sucede en la galería de una vieja casa de campo cerca de Oroño, paraje de la provincia de Santa Fe, ya extinto. Noche de calor agobiante, una tormenta incipiente, cuatro hermanas se debaten entre las ganas de vivir y la responsabilidad de cuidar una chacra y una madre postrada. La contratación de un peón traerá cambios radicales a sus vidas. Sueños y frustraciones juegan como fantasmas enloquecidos entre las polleras y el alma de estas cuatro mujeres, hasta el inesperado desenlace.

21:00 hs.

Sala: Eppur Si Muove

Lengua madre sobre fondo blanco

De: Mariana Obeztern

Grupo: Salida de Emergencia (Gualeguay)

Dirección: Gastón Díaz

Actúan: María Gimena Correa, Sabrina Lardit y Marina Petroff

Iluminación: Rubén Tesei

Maquillaje: Mirko Delfino Paredes

Sinopsis: La obra muestra la intimidad de una madre y sus dos hijas. A través de situaciones tan cotidianas como una visita sin un motivo particular, una llamada telefónica, un juego infantil no exento de crueldad o unas morisquetas hechas frente a un espejo, se va contando esta historia tan incómoda como grotesca. El argumento está en el decir, en la lengua que se articula para pronunciar con aparente liviandad, eso que determina la historia personal.

TERCER CONCURSO LITERARIO

TERCER CONCURSO LITERARIO ORGANIZADO POR LA BIBLIOTECA INFANTIL – JUVENIL DE LA BIBLIOTECA POPULAR “CARLOS MASTRONARDI”

BASES DEL CONCURSO

La Biblioteca Infantil- Juvenil de la Biblioteca "Carlos Mastronardi" convoca a su tercer concurso de cuento infantil, abierto a todas las escuelas y alumnos que estén cursando los siguientes años:

Categorías:

· "A" – 3° y 4º grado de la Educación Primaria.

· "B" - 5° y 6° grado de la Educación Primaria

Tema: LIBRE. (La temática de los cuentos y los protagonistas serán a libre elección de los alumnos que participen)

Inicio: 1 de septiembre. Finalización: 1 de octubre.

Presentación de los cuentos: Cada escuela podrá presentar hasta cinco trabajos por categoría. Cada uno de los participantes podrá enviar un cuento cuya extensión no supere las dos páginas, pasado en computadora. Los trabajos serán presentados por duplicado (2 copias del cuento) en hoja A4, interlineado simple, en una sola cara de la hoja.

· El cuento se firmará con seudónimo, colocando al lado a que categoría pertenece el autor.

· Adjunto a este se presentará otro sobre cerrado, que guardará en su interior el título del cuento y los datos personales del autor: nombre, apellido, edad, escuela, grado que cursa. En la parte externa del sobre, es decir en el membrete, deberá escribirse solamente el título del cuento.

Los trabajos se recibirán hasta el viernes 1 de octubre en la Biblioteca "Carlos Mastronardi", 25 de Mayo N° 414 en horario de atención al público.

El jurado se expedirá el día 29 de octubre y los premios se entregarán en acto público en la Biblioteca Infantil -Juvenil en fecha y horario a determinar.

Premios:

Primer Premio: 3 libros infantiles, 1 diccionario escolar, un año de socio gratis en la Biblioteca Infantil-Juvenil, y la publicación de la obra en los medios de prensa locales.

Segundo Premio: 2 libros infantiles, 1 diccionario escolar y 6 meses de socio gratis en la Biblioteca Infantil-Juvenil.

Tercer Premio: 1 libro infantil, 1 diccionario escolar y 6 meses de socio gratis en la Biblioteca Infantil- Juvenil.

Habrá además tres menciones a las que se les otorgará 6 meses de socio gratis en la Biblioteca Infantil- Juvenil.

Comisión Directiva de la Biblioteca "Carlos Mastronardi"

Justicia, de Manuel Rivas

Hace muy poco, en el 2001, Argentina era un país desahuciado. Si en Europa hoy hablamos de crisis, lo que vivió ese país fue una joda total. Millones de familias perdieron los ahorros. Los viejos que entregaron sus pensiones a fondos privados, animados por los loros del neoliberalismo mágico, se encontraron de repente en la indigencia. La pasta de los más ricos, avisados, emigró como las golondrinas. Los barrios del Gran Buenos Aires se autoorganizaron para dar de comer en ollas populares. Hoy Argentina levanta algo más que la cabeza, pese al mangoneo de una oligarquía prepotente, bendecida por una curia pendiente de exorcismo. Trazos cavernícolas que se prestan, sí, a un paralelismo con la España del Último Día. Sería recomendable que unos y otros viesen Tatuaje,donde se lleva a la escena la vida de Miguel de Molina, el cantor torturado por esbirros de Franco y que encontró refugio en América, con la ayuda de Evita. Por cierto, pocos países en el mundo tienen el pulso cultural que hoy tiene Argentina, donde también se está escribiendo el mejor periodismo literario. Agarren, si pueden, Frutos extraños, de Leila Guerriero, y Si me querés, quereme transa, el último de Cristian Alarcón. En el renacer después de la ruina, algo habrá tenido que ver la presidenta Cristina Fernández, denostada por la derecha como una bruja. Pocos países en el mundo de hoy han avanzado tanto en el campo de los derechos humanos. No he llegado a esta conclusión por birlibirloque. Lo pienso al salir de un juzgado en Comodoro Py, donde he podido asistir, como un ciudadano cualquiera, al juicio a la plana mayor de la ESMA, el centro de la Armada que la dictadura convirtió en un matadero. Y me ratifico al leer la resolución de la Cámara Federal, que se dispone a investigar el genocidio franquista si no lo hace la Justicia española. Gracias, Argentina.

Pulbicado por: El País (España).

Charlas con Camilo Blajaquis

El 17 de Septiembre la Cátedra de Psicología y Cultura del Instituto de Artes Visuales ofrecerá al público en general dos charlas denominadas "Charlando con Camilo Blajaquis".

Camilo es un joven poeta, escritor y estudiante de la Carrera de Filosofía de la UBA, con un interesante testimonio de vida desafiando la calle, la villa, la marginalidad y la delincuencia.

A las 15 horas se ofrecerá la primera en la Escuela Secundaria Nº 8 "Celestino Irineo Marcó" y a las 19:30 horas la segunda en la Escuela Secundaria Nº 38 "Cristóbal Colón", ambas con entrada libre y gratuita.

Lengua Madre Sobre Fondo Blanco

"Corre" cerrará el I Encuentro Internacional de Teatro

"CORRE" (Ecuador)

Cierre del ENCUENTRO INTERNACIONAL DE TEATRO

Sábado 18, 21:00 hs - Entrada Gral. : $ 20.

“Que día de qué mes de que año empezó todo esto. ¿Por qué no nos avisaron que iba a empezar una guerra que tanto nos ha venido a interesar?”

SINOPSIS

Matilde es una mujer que ha sido expulsada de su país por la guerra. Ella representa a las millones de personas en el mundo que viven esta situación.

La obra transcurre en su pasado y su presente, sus despedidas, su desarraigo, el tránsito hacia su nuevo destino y lo que debe dejar para hacerlo.

Basada en la historia real de las miles de mujeres refugiadas que se encuentran en nuestro país, esa historia de la que hemos “oído hablar” pero de la que poco sabemos, la obra es un ejercicio teatral donde las memorias de los sobrevivientes, de los testigos vivos, servirán para contar esa otra historia que la verdad oficial no registra.

INFORMACIÓN DETALLADA DE LA OBRA

Ciudad y país de origen: Quito, Ecuador

Título: ¡CORRE!

Público: Joven y adulto

Duración: 50 minutos

EL PROYECTO

El siglo XX y el XXI son los siglos de la movilidad humana. Desgraciadamente la mayoría de veces la gente se desplaza por razones de violencia en el sentido más estricto o en sentido más social. La guerra, la falta de oportunidades de trabajo, el sistema capitalista excluyente hacia la mayoría de seres humanos hace que el mundo esté lleno de "los que se van".

Ante la realidad que vive nuestro país con la llegada de cientos de personas refugiadas que huyen de la violencia y de la guerra, la sociedad ecuatoriana presenta muestras de desconocimiento del “porque están aquí”. Ese desconocimiento se refleja en la construcción de un imaginario en el que ese otro representa los males de la sociedad. Esto, agravado por la difusión irresponsable de noticias descontextualizadas transmitidas por los medios de comunicación, hace que la integración de los refugiados en el país se complique y el clima social ante lo desconocido sea de rechazo y miedo ante el extranjero.

Basada en la historia real de las miles de mujeres refugiadas que se encuentran en nuestro país, esa historia de la que hemos “oído hablar” pero de la que poco sabemos, la obra es un ejercicio teatral con el que se pretende mostrar el hecho migratorio en su espectro más humano y sensible.

TRAYECTORIA DE LA OBRA

Estreno: 1 de abril del 2010, Casa de Teatro Malayerba (Centro de Quito).

Temporada de Estreno: Del 1 al 18 de abril de 2010, de jueves a domingo, Casa de Teatro Malayerba (Centro de Quito).

LA AUTORA Y DIRECTORA

María del Rosario Francés (Pamplona - España, 1949)

Actriz y Directora de gran reconocimiento nacional e internacional. Fundadora del prestigioso grupo de Teatro Malayerba. Fundadora, directora y docente del Laboratorio Teatral Malayerba.

Formación Académica:

Licenciatura en Filosofía Pura en la Universidad de Navarra, España.

Formación Actoral / Estudios teatrales:

TEI, Madrid – España.

Universidad de Middlelex, Londres – Inglaterra.

Experiencia Artística:

Actriz en el Grupo TEI bajo la dirección de José Carlos Plaza, Madrid – España.

Fundadora del Grupo de Teatro Malayerba, 1979, Quito – Ecuador.

Actriz del Grupo Malayerba.

Dirección Actoral de todas las obras del repertorio del Grupo Malayerba.

Dirección Actoral para Cine en las películas "La Tigra" y "Entre Marx y una Mujer Desnuda" de Camilo Luzuriaga, y para varias producciones en televisión.

Dirección Actoral para otros grupos:

Grupo La Trinchera, Manta – Ecuador.

Grupo Tragaluz, Quito – Ecuador.

Grupo El Sótano, México D.F.

Compañía Nacional de Teatro de Costa Rica, San José – Costa Rica.

Grupo Justo Rufino, Managua – Nicaragua.

Teatro IRE, San Juan – Puerto Rico.

Corporación Colombiana de Teatro, Bogotá – Colombia.

Dirección General de las obras teatrales:

"Robinson Crusoe"

"El Señor Puntilla y su Criado Matti"

“Tírenle Tierra”

“¡Corre!”

Docencia teatral:

Fundadora, Directora y Profesora del Laboratorio de Formación Actoral Malayerba, desde 1989 hasta la actualidad.

Ha impartido Talleres de Actuación en León (España ), Valladolid (España), Cádiz (España), Pamplona (España), Tegucigalpa (Honduras), México D.F. (México), San Salvador (El Salvador), San Juan (Puerto Rico) Managua (Nicaragua), Los Ángeles (EEUU), Bogotá (Colombia), Mendoza (Argentina), Ecuador y otros.

LA ACTRIZ

Alexandra Almeida Unda (Ecuador, 1976)

Actriz, productora y gestora cultural. Miembro fundadora y ex integrante del grupo el Retablo Teatro. Creadora del Festival y de la Red de Teatro Joven Latinoamericano.

Formación Académica:

Abogada de los Juzgados y Tribunales de la República del Ecuador, Facultad de Derecho de la Pontificia Universidad Católica, Quito – Ecuador.

Cursando el Master de Estudios de la Cultura, mención Políticas Culturales 2009 - 2010. Universidad Andina, Quito – Ecuador.

Formación Actoral / Estudios teatrales:

Laboratorio de Formación Actoral Malayerba, 2000 a 2004.

Experiencia Artística:

Miembro fundadora y ex integrante (actriz) del grupo de Teatro El Retablo Teatro, 2004 a 2009.

Actriz en la Obra “El Rinoceronte” de Ionesco, Dirigida por Leonardo Ramos, 2002.

Actriz Principal Cortometraje “La Madre”, dirigido por Ana Patricia Palacios, Instituto de producción de Cine y Televisión Cuesta TV, 2003.

Actriz Protagónica en la Obra “El Proceso por la Sombra del Burro”, Dirigida por Arístides Vargas, 2004.

Actriz de la Obra “Desecho Común”, del grupo El Retablo Teatro. Nominación al Premio “Francisco Tobar García” a la mejor producción teatral realizada y presentada en un teatro o sala de Quito por ecuatorianos o extranjeros residentes en el Ecuador, 2006.

Actriz de la Obra “La línea” (cuadros de expulsión), textos creados por el grupo El Retablo Teatro acerca de la temática de la migración, 2008.

En proceso de montaje del monólogo “¡Corre!”, 2009.

Otras actividades artísticas:

Creadora del Festival y de la red de Teatro Joven Latinoamericano, 2007.

Productora y Gestora Cultural desde el año 2004 hasta la actualidad.

Experiencia en el campo de Derechos Humanos y Derecho Internacional de refugiados:

2009 Directora de Derechos Humanos, Ministerio de Justicia y Derechos Humanos.

2007 a 2009 Alto Comisionado de las Naciones Unidas para los Refugiados (ACNUR), Voluntaria Nacional de Naciones Unidas, Unidad de Protección.

2004 Experiencia en el campo del Derecho migratorio.

2003 a 2005 Comité Pro Refugiados, Agencia Socia del Programa del Alto Comisionado de las Naciones Unidas para los Refugiados (ACNUR), Área de Protección Legal, Coordinadora del Área.

Concierto coral

Los coros de niños y jóvenes de la Escuela Normal se presentaron el domingo en el Salón de Música de la institución con el fin de recaudar fondos para concretar el viaje al Encuentro Nacional de Coros de Mina Clavero, provincia de Córdoba. Este concierto con entrada voluntaria comenzó pasadas las 20 horas.

Prosigue con gran éxito el I Encuentro Internacional de Teatro

Este fin de semana disfrutamos nuevamente en Gualeguay de dos excelentes propuestas teatrales en la sala del Italia.

El sábado pasadas las 21 horas se abrieron las puertas del teatro y la fila de ansiosos espectadores que esperaba entrada en mano en el patio de la institución, comenzó a ubicarse en sus butacas para gozar de la obra, “Con el rumor del paisaje”, representada por el grupo Faro Lucione (Francia-España).

El día domingo llegó el turno de “Perras”, representado por el grupo teatral del mismo nombre y auspiciado por el Instituto Nacional de Teatro, posibilitando de esta manera que el valor de las entradas tuviera un costo de sólo $2.

Las actividades continuarán el próximo sábado con la presentación de la obra “Corre” por parte de un grupo teatral ecuatoriano, que tendrá el honor de cerrar el I Encuentro Internacional de Teatro.

Artistas en movimiento

El último sábado en Plaza Constitución se produjo el lanzamiento del programa "Artistas en movimiento", impulsado por la Dirección Municipal de Acción Social.

Desde el sábado y hasta el mes de diciembre podremos disfrutar en calles, parques y plazas de malabaristas, obras de teatro, artes plásticas, música, radio abierta y mucho más.

El próximo sábado 25 de septiembre los jóvenes artistas que llevan adelante este programa se presentarán en la Plaza Rocamora con el fin de hacer partícipes de las actividades propuestas a los jóvenes de los diferentes barrios de la ciudad.

Roberto Moret le responde a Nora Ferrando

El Secretario de Turismo, Cultura y Deportes, Roberto Moret salió a cruzar duro a la concejal Nora Ferrando, por la fallida organización del Encuentro de Coros. Vehemente, Moret se quejó por la falta de reconocimiento a la gestión Erro en su área y lamentó las críticas, durante el programa municipal que se emite por LT38.

“Desde que estamos trabajando, hemos puesto mucho esfuerzo en todas las áreas y en desarrollar la parte turística, por eso me parece una gran injusticia recibir este tipo de cosas. Si no fuera de amigos pensaría que son agravios y hablaría en un tono diferente”, señaló.

Moret remarcó que “los organizadores de eventos saben lo que cuesta y la poca incidencia que tenía el municipio. Ahora tener la oportunidad de ayudar y ver cómo se genera es muy importante. Y esto se ha hecho con total libertad y con generosidad. Jamás se preguntó por el color político o para qué se quiere hacer. Siempre se apoyó, dentro de nuestras posibilidades a todos los que pudimos. Sea motos, ajedrez, automovilismo, muestras, o lo que sea. La verdad que este tema me saca un poco”.

El Secretario de Turismo lamentó que “desde adentro, desde nuestra ciudad, organizadores en una actitud mezquina, pretendan politizar una cosa como esta, es ridícula. Lo escucho hablar de esto a Julián Rubio o al “Negro” Jaime y me parece dañino para la sociedad tener este tipo de actitud. Los encuentros no son de nadie, son de la gente, del pueblo”. Moret se quejó de la falta de agradecimiento a la gestión del intendente Erro. “La gente la agradece a Tito Moret, a Evangelina Correa, porque es mucho más fácil, pero no a la gestión de Erro, porque sienten que se politiza. Se pide con total desparpajo. Pasa que somos un gran equipo que nadie reconocer. Tienen miedo de sentirse políticamente involucrados. El pedido está pero después el agradecimiento es muy tibio. La verdad estoy un poquito podrido que no nos valoren tanto esfuerzo”.

También la Directora de Cultura, Selva Olivera, criticó la postura de Ferrando y dijo tener históricas diferencias con ella. “Hay una frase que dijo que me pegó fuerte. Habla que la cultura en Gualeguay no tiene el lugar que se merece. La invito en cualquier programa a que hablemos de políticas culturales, ella como coordinadora yo como directora actual y veamos qué concepto de cultura manejamos las dos, y cómo se ha abierto el juego hoy y cómo lo abrió ella”.

El propio Presidente Municipal Luis Erro se sumó a la embestida. “Es más fácil subirse al balcón y criticar que reconocer. Creo que deberíamos tomar otro camino, porque Nora Ferrando, como Rubio, forman parte del gobierno, aunque sean otro poder. Así como aprueban un presupuesto para los carnavales, siempre pudieron hacer lo mismo para los coros. Ellos pudieron haberlo modificado o agregado. En vez de quejarse tendrían que haber trabajado para incluir este presupuesto. Pero no es la primera vez porque en algún momento se salió a criticar que se había amenazado, como dejando un manto de sospechas sobre una gestión que amenazaría a un concejal por lo que diga. A veces uno escucha barbaridades”.

Publicado por: El Día de Gualeguay.

A Campo Abierto se presentó en Paraná

Hasta el 15 de septiembre, el público paranaense podrá apreciar en el Museo Provincial de Bellas Artes Pedro E. Martínez, la muestra A campo abierto, del fotógrafo André Baranoff, actividad cultural que integra la programación entrerriana del Bicentenario de la Patria. En oportunidad de la inauguración oficial de la citada exposición, el pasado viernes 3 de septiembre, el subsecretario de Cultura de Entre Ríos, Roberto Romani, destacó “el esfuerzo de la Fundación OSDE que ha permitido que el artista nacido en París y que reside en Gualeguay, haya podido poner a consideración de todos los entrerrianos una síntesis de su innovadora propuesta fotográfica en este ámbito cultural de relevancia”.

En tanto, el funcionario provincial, acompañado en la habilitación de la muestra por autoridades del Museo Provincial de Bellas Artes, de la Fundación OSDE, filial Paraná, e invitados especiales, recordó que "analizar la belleza creadora de André, significa disfrutar de los paisajes con historia del ancho y profundo suelo argentino. Significa descubrir en cada gesto paisano la raíz auténtica de la tradición".

Publicado por: El Día de Gualeguay.

El premio Manuel Antequeda

El reconocimiento que realiza el Consejo General de Educación a un docente por cada departamento premia la labor social y profesional en la escuela y es la instancia anterior a la elección del representante entrerriano a nivel nacional, que en el año del bicentenario de la Patria será Mirta Godoy. Su nombre fue conocido el pasado martes en un acto presidido por la titular del Consejo, Graciela Bar, y la directora de Planeamiento Educativo, Marisa Mazza.

En la ceremonia, Bar destacó que “es un honor tener hoy que reconocer a un maestro por departamento, al que seguramente ha sido muy difícil seleccionar” y que es quien “está representando a un grupo de colegas que se ha quedado hoy trabajando y que día a día pone todo el esfuerzo para poder concretar lo esencial que hace a la función de la escuela, que es enseñar y posibilitar el aprendizaje de nuestros alumnos”.

La titular del CGE resaltó que “los sujetos del aprendizaje hoy atraviesan contextos sociales, económicos y culturales diversos y adversos. Pero eso no es un límite ni una dificultad para grupos de docentes que se dedican y esfuerzan para que los alumnos aprendan más y mejor. Vaya para ellos nuestro reconocimiento”, enfatizó.

Igualmente, sostuvo que “seleccionar a un maestro de Entre Ríos, para que el viernes el Ministerio de Educación de la Nación entregue un reconocimiento presidencial por provincia, no fue tarea fácil para el equipo de Planeamiento que ha analizado los currículos, ya que no podemos decir que uno es mejor que el otro. Está en la diversidad de las personalidades, que es muy complejo, elegir uno; pero eso es la regla y tratamos de ser lo más justos posible”. En ese marco, dijo que para la selección se trató de “conciliar el profesionalismo con la actividad social”.

“El trabajo de selección de un docente no quiere decir que los demás no reúnen todos los requisitos para ser merecedores del premio”, agregó luego y señaló que “ese premio único a nivel provincial solamente está significando que es un compromiso, una obligación y una necesidad de la provincia tener que seleccionar alguno, pero vaya el reconocimiento a estos maestros ilustres de todos departamentos que hoy nos visitan y, a través de ellos, al resto de los 44.000 docentes entrerrianos que circulan por escuelas primarias, secundarias, superiores, de adultos, especiales, técnico profesionales, estatales y privados”.

Por su parte, la directora de Planeamiento, Marisa Mazza, al dirigirse a los premiados, aseguró que en cada uno de ellos “vemos maestros comprometidos con la comunidad educativa, comprometidos como actores sociales y políticos y siempre comprometidos en el lugar de enseñar para que nuestros alumnos aprendan. Reconocer a un maestro como ilustre es reconocerlo como un alfarero habilidoso, que trabaja con lo que no tiene forma ni belleza para dársela. Quiera Dios que cada maestro de nuestra provincia sea un maestro ilustre con ese educando al que tiene que ayudar a forjar su vida”, subrayó.

Publicado por: El Día de Gualeguay.

Daniel González Rebolledo en las Conferencias Bicentenario

En el marco de las "Conferencias Bicentenario", el viernes 17 de septiembre a partir de las 20 horas, en la Biblioteca Popular se presenta el Sr. Daniel González Rebolledo, quien disertará sobre

"LA RELACIÓN ENTRE LA HISTORIA Y LA LITERATURA"

Esta conferencia fue presentada en Agosto en Tucumán, en el marco de Letrarte 2010 y aceptada para el Encuentro Literario Internacional Matilde Espinosa,  a realizarse del 21 al 24 de Octubre en Bogotá. La ponencia, versa sobre casos puntuales de textos literarios basados en sucesos o personajes reales o históricos. El nombre preciso de esta ponencia es APUNTES PARA UN ESTUDIO DE CASO EN LA RELACIÓN HISTORIA-LITERATURA, y comienza con el caso Texto Dramático, analizando "Ricardo III" de Guillermo Shakespeare, sigue con el caso novela, donde el disertante trabaja sobre "La Tierra del Fuego" de Silvia Yparaguirre, "Mariposas nocturnas en Virginia Woolf" de Susana Sisman, "Una sombra donde sueña Camila O¨Gorman" de Enrique Molina, "Delfina" de Leoncio Gianello, "La Amante del Restaurador" de María Esther de Miguel y "Los Kennedy del Sur" de Daniel González Rebolledo. Tiene una hora reloj de desarrollo solamente con la palabra (las imágenes se las forma cada uno de los asistentes en base a la interpretación que desarrolla el conferencista) y trata de establecer algunas regularidades o ejes comunes en los textos analizados. Se establece también, o se trata de hacer dentro de los límites de la ponencia, un recorrido entre lo real y lo ficcional en cada caso, para destacar sobre todo, lo que la Literatura aporta a la historia desde la ficción.

Este ciclo ha sido declarado de Interés Cultural por la Subsecretaría de Cultura de la Provincia de Entre Ríos.

La entrada será Libre y Gratuita.

Avant premiere en el "Quirós"

El viernes se llevó a cabo el avant premiere del corto "Gualeguay, 200 años", ante un importante marco de público ente el que se encontraban los protagonistas, extras, colaboradores, agentes y funcionarios municipales, prensa y amigos de todos aquellos que hicieron posible la realización de este proyecto cinematográfico que representará a la ciudad de Gualeguay en certámenes provinciales y nacionales.

Pasadas las 21 horas la Directora Municipal de Cultura Prof. Selva Olivera luego de saludar al público presente agradeció y felicitó a todos los vecinos que se sumaron con entusiasmo a esta primera experiencia en cine, rama artística que comienza con este y otros proyectos en marcha a tomar un gran impulso en nuestra activa y renombrada vida cultural.

Por último con la presencia del Presidente Municipal Dr. Luis Alberto Erro, se entregaron reconocimientos a todos los participantes y se compartió un brindis con todos los asistentes.

La Cuarta Pared: “nos reconforta volver a Gualeguay”

El director del Grupo teatral “La Cuarta Pared”, Gustavo Rafart participó de la primera noche del Encuentro Internacional de Teatro con dos obras “Nuestra Señora de las Nubes” y “Nortfolk”, trabajos que le han permitido al grupo recorrer los principales escenarios de teatro independiente en Latinoamérica y el mundo. En diálogo con SEGUNDA SECCION, Rafart se mostró entusiasmado con la presentación en el Teatro Italia y celebró la inclusión de Gualeguay en el esquema de propuestas del Encuentro Internacional.

El Grupo “La Cuarta Pared” estuvo en el año 2008 en el Teatro Italia, ¿esta vez es una oportunidad distinta por tratarse de un Encuentro Internacional?

-Rafart: Si, es totalmente distinta, aunque en aquella oportunidad también presentamos la obra “Nuestra Señora de las Nubes”; al mismo tiempo esta obra fue recorriendo distintos países de Latinoamérica y en España; al mismo tiempo hemos podido estrenar otro trabajo y seguimos dando vueltas; nos presentamos donde nos inviten y la verdad es que estar en el Teatro Italia es muy importante, nos reconforta volver a este imponente teatro del interior. Digo esto porque nuestro grupo recorre muchos teatros y lugares del interior y vemos que se mantiene en muy buenas condiciones, por lo tanto da mucho gusto volver a trabajar acá y sobre todo en este Primer Encuentro Internacional.

¿Se vive de otro modo este Encuentro de Teatro en lugares del interior?

-Rafart: Estamos en pleno contacto con la gente y así lo sentimos; es importante que la ciudad entera apoye a este grupo de personas que están trabajando y organizando este evento, teniendo en cuenta que se busca expandir y dar a conocer la movida teatral desde el interior del país.

¿Por qué el nombre de “La Cuarta pared”?

-Rafart: Es un término netamente teatral; La Cuarta Pared refiere al escenario del teatro que, en realidad tiene tres paredes, dos a ambos lados y el fondo, la cuarta pared es “invisible” que separa lo real de lo irreal; el público del actor. Con este grupo estamos desde hace poco más de 20 años trabajando; han pasado más de 60 actores y hemos recorrido 30 países con trabajos nuestros y de dramaturgos que nosotros consideramos importantes. Desde el año 1995 comenzamos con poner en escena dramaturgias que tienen un perfil social, político e histórico tras 9 meses de haber convivido en 13 países de Latinoamérica. Fue así que descubrimos lo ignorantes que éramos encerrados en nuestro mundo; tuvimos que salir hacia otros lugares para descubrir el mundo del teatro, los autores y las temáticas; de allí que nos definimos con una temática de teatro independiente latinoamericanista total e histórica.

Se ha destacado a la obra “Nuestra Señora de las Nubes”, ¿esa obra de teatro les ha traído lauros y logros importantes en el orden nacional e internacional?

-Rafart: Nos ha dado muy buenos frutos; al hecho de poder recorrer varios escenarios y teatros en Argentina y en otros países, también hemos conseguido varios premios que representan reconocimiento y satisfacciones para todo el grupo.

¿Cómo sigue este Primer Encuentro Internacional de Teatro?

-Rafart: La semana venidera estaremos en la ciudad de La Plata para el 5to Festival Internacional de Teatro y Danza, organizado por “La Cuarta Pared” en el que participan 12 países; además estamos organizando este Encuentro a través de la “Red Puentes”; es decir que hay un trabajo intenso e importante, siempre por fuera de la órbita oficial; estos son proyectos totalmente independientes, cada grupo de teatro se paga sus pasajes, si nos hacemos cargo de la hotelería y la comida para cada obra. Una vez que culmine este Encuentro Internacional estaremos emprendiendo una gira por Perú, Ecuador, Colombia, Centroamérica y tenemos proyectado presentarnos en México.

Publicado por: El Debate Pregón.

La guitarrista Mirta Álvarez se presentará en el Club Social Gualeguay

La guitarrista Mirta Álvarez dará un concierto en el Club Social Gualeguay el próximo sábado 18 de septiembre a las 21, en el marco del ciclo "Otra cosa es con guitarra" en su séptimo año consecutivo. La presentación de la guitarrista y arregladora argentina es organizada por la Escuela Municipal de Música "Isidro Maiztegui" con el auspicio de la Dirección Municipal de Cultura y la Subcomisión de Cultura del Club Social Gualeguay. La entrada tendrá un valor de $ 10.-

Mirta Álvarez -símbolo mayor de la música argentina, el tango- desarolló una importante tradición de la ejecución de guitarra, la llamada "guitarra tango". Exponente de la nueva generación de la "Guitarra Tango", combina su formación académica con el tango, dejandose influenciar por el color y la gracia de los musicos intuitivos que se encuentran hasta hoy en los pueblos del interior.

Buscando la sonoridad de una pequeña orquesta, la guitarrista explora distintos climas y matices del instrumento, presentando en su repertorio tangos de la vieja guardia, de la época de oro, llegando hasta composiciones de vanguardia.

Oriunda de la llanura bonaerense, desde los 8 años se hizo inseparable de su guitarra. Profesora Superior de Guitarra. Continuó su formación en la Escuela de Música Popular de Avellaneda (EMPA),graduándose como Instrumentista Superior en Música Popular con Especialización en Guitarra Tango junto al maestro Aníbal Arias, y como Instrumentista Superior en Música Popular con Especialización en Guitarra Folklore, junto al maestro Kelo Palacios. Se desempeña actualmente dentro del plantel docente la EMPA.

Realiza estudios guitarrísticos en importantes seminarios y simposios de Argentina, junto a los maestros: Mónica Cosachov, Eduardo Isaac, Maria Isabel Siewers y Pablo Márquez.

Como solista de guitarra ha transitado en prestigiosos escenarios nacionales e internacionales. Festival Guitarras del Mundo Festival Internacional de Guitarra realizado en Ajijic y Guadalajara (México), junto a destacados guitarristas del escenario mundial. En Agosto del 2008 y Febrero del 2009 se presento en el prestigioso Studio Clio Porto Alegre ( Brasil) En 2009-2010 realizó giras por Europa en el XXI Festival de Tango de Granada, VI Festival de Tango de Almería , VII Festival de Girona ,Fundación Andrés Segovia, entre otros ; XII/XIII Semana de la Guitarra Petrer, Alemania y Austria.

También ha integrado agrupaciones de cámara en repertorio de tango , junto a la cellista alemana Jessica Kuhn a lo largo del 2009 ,junto al pianista italiano Fabrizio Pieroni durante 2010 , además ha transitado en agrupaciones orquestales de tango y de folklore dirigidas por reconocidos maestros como Rodolfo Mederos y Kelo Palacios a lo largo de su formación. Acompañó a distintas voces como el Dúo Salteño, Néstor Fabián, Nora Roca, Javier Cardenal Domínguez. Ha participado en diferentes discos como artista invitada. A fines del 2008, resulto ganadora junto a Rodolfo Colombo, presentándose en dúo de guitarra, del Concurso Bares Notables 2009.

Publicado por: El Diario de Gualeguay.